Teleprompter para YouTube - montagem e takes

O que um teleprompter faz num fluxo de YouTube, e o que não faz

Ele rola o seu roteiro por uma linha fixa mais ou menos na velocidade em que você fala, para os seus olhos ficarem perto da lente em vez de caírem para uma folha.

Ele não grava. Quem grava é a sua câmera, ou o seu software de captura, e nada do vídeo passa por esta página. Não há exportação, não há questão de marca d'água e não há upload, porque não existe para onde subir nada aqui. Seu roteiro fica no seu próprio navegador.

Tudo abaixo parte dessa divisão: o teleprompter cuida das palavras e aquilo com que você já grava cuida do vídeo.

Decida a duração antes de escrever o roteiro

Palavras por minuto é o jeito prático de estimar quanto tempo um vídeo vai durar, e é o mesmo número que a rolagem usa. A 130 palavras por minuto, a configuração com que o palco abre, um vídeo de oito minutos dá mais ou menos 1.040 palavras. Um roteiro de 1.500 palavras a 140 palavras por minuto leva cerca de dez minutos e meio para ser lido do começo ao fim.

O palco mostra essa duração ao lado dos controles de reprodução, calculada a partir da velocidade que você de fato definiu, e não de uma média genérica. Cole um rascunho e você sabe na hora se é um vídeo de seis minutos ou de onze. Se você prefere calcular a duração antes de chegar perto do teleprompter, o cronômetro de roteiro faz a mesma conta numa página própria.

O número dobra nos dois sentidos assim que você começa a gravar. Pausas, regravações e respiração deixam a leitura crua mais longa que a estimativa, e cortar essas pausas na edição deixa o vídeo pronto mais curto que a leitura. Trate a estimativa como a duração das palavras, não como a duração do vídeo, e deixe uma margem dos dois lados da duração que você está mirando.

Onde o teleprompter fica em relação à lente

Uma leitura aparece nos olhos quando o roteiro está longe da lente, e quase para de aparecer quando ele está perto. Um celular ou tablet bem ao lado da câmera na altura dos olhos basta para a maioria dos canais. Um beam splitter põe o texto no próprio eixo da lente, que é por isso que os estúdios usam e por isso que o modo espelho existe.

A mecânica de cada tela está nas páginas delas: iPhone para um celular na horizontal ao lado da câmera, iPad para um tablet num suporte ou numa montagem com beam splitter, Mac e Windows para ler da máquina com que você está gravando. A montagem do vidro está na página do modo espelho.

Grave em blocos

Um vídeo de dez minutos lido num take único e ininterrupto é a versão mais difícil deste trabalho, e o vídeo pronto quase nunca precisa disso. Ele vai ser cortado de qualquer jeito.

A barra de controles tem um seletor de roteiros e um botão para começar um roteiro novo, então um vídeo pode ser cinco roteiros curtos em vez de uma rolagem longa: o gancho, a preparação, dois blocos, o encerramento. Cada um ganha a sua própria leitura de duração. Cada um é curto o bastante para estragar e refazer sem caçar onde você parou, e voltar ao início te devolve ao topo do que estiver aberto com um clique.

Entre os takes, o corte esconde a emenda, que é como a maior parte das falas seguras para câmera que você assistiu esta semana foi de fato feita.

Os primeiros quinze segundos são onde a leitura mais aparece

A abertura é onde as pessoas decidem se ficam, e é também onde a leitura fica mais visível: ninguém se acomodou no vídeo ainda, então todo mundo está olhando direto para o seu rosto.

A solução mais simples é não ler a abertura. Diga as duas primeiras frases para a câmera de cabeça, depois aperte Reproduzir e deixe o roteiro assumir por baixo de você. Duas frases são pouca coisa para decorar e compram a abertura inteira.

Se você prefere manter o gancho no roteiro, ensaie duas ou três vezes na velocidade que você definiu, e depois rode com a contagem regressiva de três segundos para você já estar olhando para a lente antes de a primeira palavra andar.

Ajuste a velocidade ao jeito que você fala de verdade

A maioria das pessoas fala entre 120 e 160 palavras por minuto na câmera. Comece no meio, leia um parágrafo e ajuste enquanto lê, e não no abstrato. A velocidade é em palavras por minuto e não em pixels por segundo, então a configuração quer dizer a mesma coisa quando você muda o tamanho do texto ou vai para outra tela.

Se você corta bem apertado na edição e quer espaço para respirar, rode um pouco mais devagar que o seu ritmo natural e deixe as pausas; elas não custam nada porque vão sair depois. Se você publica perto do que gravou, iguale a sua taxa de fala real e fique nela.

Escreva o roteiro para ele sobreviver a ser lido em voz alta

O palco mostra texto puro. Não há negrito, não há marcação e não há etapa de importação, então um roteiro colado de um documento chega como palavras e nada mais.

Escreva os números do jeito que você diz. "Dois mil e vinte e seis" e "cerca de um terço" se leem no ritmo; "2026" e "34%" te fazem fazer conta em voz alta.
Escreva nomes complicados do jeito que soam, entre parênteses depois do primeiro, se você precisa da grafia certa na descrição.
Deixe os parágrafos com duas ou três frases e uma linha em branco onde você respira. Essas linhas em branco são onde dá para levantar os olhos.
Use uma quebra de linha para dar ênfase, porque é a única ênfase que o palco tem. Uma linha curta sozinha acerta mais forte do que uma palavra em negrito acertaria.
Leia o rascunho em voz alta uma vez e corte tudo em que você tropeçar. O que você tropeça duas vezes nunca ia sobreviver a um take.

Shorts e vídeo vertical

Shorts são curtos o bastante para a conta não perdoar. A 140 palavras por minuto, um Short de 45 segundos dá cerca de 105 palavras, e um de 60 segundos dá cerca de 140. Isso é uma ideia, dita uma vez, sem preâmbulo.

Filmar na vertical normalmente quer dizer que um celular está filmando, então o roteiro tem que morar em outra coisa: um segundo celular, um tablet ou um notebook apoiado atrás da câmera. Você não consegue filmar na câmera frontal de um celular e ler daquela mesma tela, porque o app de câmera fica na frente de tudo. Mantenha o texto grande e o roteiro pequeno. Tem mais sobre o formato no post sobre Shorts.

Tutoriais, demonstrações e tudo que compartilha a tela

Se a sua captura inclui a tela em que o teleprompter está, o teleprompter está no vídeo. Isso nunca aparece num plano falando para a câmera, porque você está capturando uma câmera, e aparece no primeiro minuto de um tutorial gravado da tela. Capture uma janela só, use um segundo monitor ou mova o roteiro para um celular ao lado da lente. As páginas de Mac e Windows passam pelos dois arranjos.

O que acaba no vídeo sem você planejar

Uma tela clara aparece nos óculos. Um palco escuro com texto claro resolve na maior parte, e as duas cores são ajustáveis pela barra de controles.
Linhas compridas fazem os seus olhos correrem de lado, e o pulo no fim de cada uma é visível. Aumente o tamanho do texto até as linhas quebrarem antes.
Uma frase longa drena a energia de uma entrega, porque você está administrando ela em vez de dizendo. Frases mais curtas se leem mais vivas sem nenhuma mudança de atuação.
Cabeça travada e olhar fixo se leem como leitura mesmo quando as palavras estão perfeitas. Mexa as mãos. Desvie o olhar de propósito no fim de um pensamento, do jeito que você faz numa conversa.

Perguntas

Ele grava o meu vídeo? Não. Ele rola o roteiro; quem grava é a sua câmera ou o seu software de captura.

Meu roteiro vai para o YouTube, ou para vocês? Para nenhum dos dois. Ele fica no seu navegador, na sua própria máquina.

Preciso de uma conta? Não. Não há cadastro e não há nada para o que fazer upgrade.

Que tamanho o roteiro deve ter para um vídeo de dez minutos? Perto de 1.300 palavras a 130 palavras por minuto, antes de você cortar qualquer coisa. Cole o seu rascunho em o teleprompter e ele te diz exatamente, na velocidade em que você de fato lê.